Estos Artistas Volvio Vehículos usados en Arte
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Rancho Cadillac
Camino hacia el oeste, en el calor seco del desierto de Amarillo, Texas, se encuentra uno de los más bellos ejemplos de arte automotriz en el país. Esta pieza cuenta con una línea recta de antiguos coches de segunda mano, de colores brillantes que sobresalen de la tierra desierto plano, cola terminan, con sus capuchas completamente enterrados en la arena. La pieza fue instalada por artistas Chip Lord, Hudson Marquez y Doug Michels bajo el nombre de su grupo arquitectónico alternativo, arte de la granja.
La escultura está destinado a ilustrar tanto la aparición y desaparición de la icónica función de "aleta de cola" que se incluyó en el diseño de ciertos coches fabricados entre los años 1943 y 1964. Márquez señaló que la inspiración para el proyecto fue generado a partir de un libro para niños que él y Señor encontró en un bar mientras vivía en San Francisco. La fila de vehículos vibrante es visible desde la calle lateral de la carretera interestatal 40, justo hacia el oeste de Amarillo. Al parecer, sobresalen de la tierra en el mismo ángulo que la gran pirámide de Giza en Egipto.
Greg Van de los murales de Akron
A finales de la década de 1960 hasta mediados de la década de 1970, cuando furgonetas eran todavía una mercancía caliente en la industria del automóvil, un artista con el nombre de "Greg de Akron" tuvo una visión para la transformación de los trabajos de pintura sosos de estos vehículos en algo más colorido y único . Lo logró cubriéndolas con enormes murales, uno-de-uno-bueno para su satisfacción y la de sus clientes por igual. Greg de Akron, que prefirió no usar su apellido para los propósitos de incorporación, saltó a la fama artística a través de sus más grandes que los trabajos de pintura con brocha de aire de vida, que se realizó en los coches usados en su estudio de Norton, Ohio.
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Greg, que antes era un trabajador de la construcción, pintado miles de vehículos en su carrera, desde corredores de la fricción a las motocicletas. Sin embargo, su más notable obra de arte es un mural de color amarillo y rojo vibrante titulado "Flying Eagle", que se completó en 1975 en una furgoneta negro. Sólo en ese año, su negocio recaudó $ 500,000 de trabajos de pintura personalizada. Greg de Akron falleció en 2007, pero su legado es, sin duda viva bien.
inicial del coche del arte de Alexander Calder
Alexander Calder es un artista muy conocido y codiciado, principalmente conocido por sus esculturas móviles, llamados "móviles". Lo que mucha gente puede no saber acerca de Calder es que él fue la primera persona que se encargó de pintar los coches de carreras profesionales. Estos Artistas Volvio Vehículos usados en Arte
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En 1975, corredor de Francia, Hervé Poulain tenía la idea de combinar la intensidad de la resistencia física de las carreras de autos y la delicadeza emocional de las artes visuales. El piloto se acercó a Calder con la idea de pintar su coche para una próxima carrera, a la que accedió Calder. El artista creó un diseño llamativo, geométrico compuesto por fragmentos grandes de color rojo, amarillo, azul y blanco que iba a cambiar la forma en que la gente veía diseños que compiten.
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Otros artistas famosos, como Andy Warhol, Roy Lichtenstein, y David Hockney irían a pintar coches de carreras también. De hecho, los artistas de hoy están continuando la tendencia en todo tipo de vehículos, desde coches usados para autocaravanas.
A través de sus diversos proyectos, artistas como los anteriores han puesto de manifiesto cómo los vehículos se pueden utilizar para llevar a la gente a ambos destinos físicos y emocionales.
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